Frank Awards 2011 Segunda Parte: Guiones, Actuaciones, Películas y Otros

Y seguimos premiando lo mejor del 2011, aquí entramos en tierra derecha y nos encontramos con las joyas del año recién pasado.

Mejor Guión Adaptado
El ganador del año pasado del Frank Award fue Alex Garland por su guión de la bellísima "Never Let Me Go" (2010), basada en la novela de Kazuo Ishiguro. Este escritor no realizó nuevos trabajos durante el 2011, y no ha sido adaptada una nueva obra del impresionante escritor británico/japonés a la pantalla grande.
Para este año tenemos legados e inspiraciones impresionantes para obras de guión de gran y complejo nivel. Tenemos el guión de Agustín y Pedro Almodóvar para la película española "La Piel que Habito" (2011), basada en la novela francesa "Tarántula" de Thierry Jonquet. Basada en la novela "La Invención de Hugo Cabret" de Brian Selznick, John Logan escribe el guión de la mágica cinta de Martin Scorsese, "Hugo" (2011). Kevin Williamson realiza un ejercicio de meta lenguaje al décimocuarto nivel con la continuación de la saga Scream en "Scream 4", que se considera adaptado al ser una secuela. Steven Zaillian toma el primer libro de la saga Millenium, "Los hombres que no amaban a las mujeres" se Stieg Larsson para transformarlo en el exquisito y pausado guión de "The Girl with the Dragon Tattoo" (2011) de David Fincher. Zaillian también está nominado junto a Stan Chervin y el anterior nominado a un Frank Award por "The Social Network" (2010) (en la misma categoría), Aaron Sorkin, le dan palabras a un libro complejo como "Moneyball: The Art of Winning an Unfair Game" en la magnífica cinta "Moneyball" (2011). Los nominados, entonces, son:

· Agustín Almodóvar y Pedro Almodóvar por "La piel que habito", basada en la novela "Tarántula" de Thierry Jonquet
· John Logan por "Hugo", basado en el libro "La Invención de Hugo Cabret" de Brian Selznick
· Kevin Williamson por "Scream 4", siendo una secuela
· Steven Zaillian por "The Girl with the Dragon Tattoo", basada en la novela "Los hombres que no amaban a las mujeres" de Stieg Larsson
· Steven Zaillian, Aaron Sorkin y Stan Chervin por "Moneyball", basada en la novela "Moneyball: The Art of Winning an Unfair Game" de Michael Lewis

Y el/los ganador/es es/son:

Kevin Williamson logró escribir los mejores diálogos, las mejores situaciones, las mejores secuencias del cine de terror del año 2011, junto con lograr unos niveles impresionantes de metalenguaje a niveles insospechados, lo cual siempre es bueno de destacar en una cinta tan impresionantemente excelente como "Scream 4", la mejor de la saga.
Así tenemos a dos nuevos perdedores de los Frank Awards, con Steven Zaillian y Aaron Sorkin, ambos con dos nominaciones y ningún Frank Award.

Mejor Guión Original
El ganador del Frank Award del año pasado es el distinguidísimo director y guionista Christopher Nolan por el complejo e intrincado, laberíntico e impresionante guión de "Inception" (2010). Durante el 2011 no escribió, pero esperen a que saque la película que tiene preparada este año, uf.
Los nominados en esta ocasión vienen de todas partes del mundo, así que tenemos una gran cantidad de talentos nuevos en esta ocasión. Partiendo por Asghar Farhadi, el director y guionista iraní que realizó la cinta "Jodaeiye Nader az Simin" (2011), conocida como A Separation para oidos menos iraníes, que combina personajes estupendos y una trama misteriosa e intrincada. Lászlo Krasznahorkai y Béla Tarr relatan el fin del mundo, el fin del cine o el fin de la vida de una familia en "A Torinói ló" (2011), o The Turin Horse, basándose en una anécdota de los últimos días de Freud, siendo episódico y a la vez profundo en sus escasos diálogos. Los hermanos Park, Chan-kyong y Chan-wook, escriben y dirigen el cortometraje "Paranmanjang" (2011), o Night Fishing, que tiene tremendas implicaciones sobrenaturales y de niveles de conciencia, la vida y la muerte, etcétera, mejor cuando Chan-wook Park ya ha sido nominado por mejor guión original por "Bakjwi" (2009) en un Frank Awards anterior. La improvisación es primordial en la cinta chilena "Efectos especiales" (2011), así que el guión, si es que se le puede dar ese nombre, tiene el trabajo de Bernardo Quesney, Paola Lattus, Fernanda Toledo, Paulo Orrego y Nicolás Durán; impresionantemente divertido. Lars von Trier, el niño terrible del cine europeo, gana su primera nominación a los Frank Awards por su excelente película "Melancholia" (2011), que nos cuenta el fin del mundo desde una perspectiva peculiar y espectacular, sin alejarse de lo más importante. Los nominados, entonces son:

· Asghar Farhadi por "Jodaeiye Nader az Simin"
· Lászlo Krasznahorkai y Béla Tarr por "A Torinói ló"
· Chan-kyong Park and Chan-wook Park por "Paranmanjang"
· Bernardo Quesney, Paola Lattus, Fernanda Toledo, Paulo Orrego y Nicolás Durán por "Efectos especiales"
· Lars von Trier por "Melancholia"

Y el/los ganador/es es/son:

Asghar Farhadi ha realizado una cinta que es la delicia de todos los que la ven. Es una intrincada propuesta de relaciones familiares conjunto con las laborales, así como la idiosincracia, las leyes y las costumbres de la gente de Irán. Así, se transforma en una película con un guión muy profundo y calculado, una belleza y un merecido premio para "A Separation".

Mejor Actriz de Reparto
La ganadora del año pasado fue la maravillosa Marion Cotillard por su papel de Mal en la maravillosa "Inception" (2010), y durante el 2011 realizó varios proyectos, de los cuales vi la mayoría, como su papel principal bailarín en "Lady Grey London" (2011), por lo cual fue nominada a la mejor coreografía bailarina femenina, su papel de Adriana en "Midnight in Paris" (2011), que es bastante similar al de Mal en "Inception" (2010) como objeto de fantasía, también como la secuestrada (y con muy poca aparición) Dr. Leonora Orantes en la magnífica "Contagion" (2011) y en otro cortometraje/comercial de John Cameron Mitchell "L.A.dy Dior" (2011) que no he visto.
Las nominadas en esta ocasión son poderosísimas e importantes, de diversas nacionalidades a su vez. La actriz española Elena Anaya hace de la misteriosa Vera Cruz en la cinta de Almodóvar "La Piel que Habito" (2011), con una actuación que cuenta con los mejores momentos del año, con dos escenas con una mirada que viene de otro planeta, y de un alma torturada. La iraní Sareh Bayat realizá el papel de una necesitada madre de una pequeña hija de cinco años que defiende a su esposo y es enormemente creyente en cada aspecto de su vida, sus miradas, gritos y discursos hacen de su papel como Razieh en "Jodaeiye Nader az Simin" (2011) una pequeña obra maestra en forma de actuación. La francesa Charlotte Gainsbourg hace una performance en inglés como la hermana de Kirsten Dunst en "Melancholia" (2011), Claire, que tiene un proceso de comprensión, pena, desilusión, rabia y aceptación de forma increíble y correcta. Algunos la nominarón como mejor actriz principal, yo la nomino como mejor actriz de reparto a la americana Rooney Mara por el papel de la hacker Lisbeth Salander en "The Girl with the Dragon Tattoo" (2011), con una performance contenida y poderosa. La actriz japonesa Makoto Togashi hace de la madura escritora y profesora de poesía Mitsuko Ozawa en el filme japonés de Sion Sono "Koi no tsumi" (2011), otra de las grandes películas del año, conocida más como Guilty of Romance. Entonces, las nominadas son:

· Elena Anaya como "Vera Cruz" en "La piel que habito"
· Sareh Bayat como "Razieh" en "Jodaeiye Nader az Simin"
· Charlotte Gainsbourg como "Claire" en "Melancholia"
· Rooney Mara como "Lisbeth Salander" en "The Girl with the Dragon Tattoo"
· Makoto Togashi como "Mitsuko Ozawa" en "Koi no tsumi"

Y la ganadora es:

Sareh Bayat es la mejor actriz de "A Separation" y lo mejor, aparte del guión, de la premiada película iraní. Algo a lo cual tener atención en el futuro, aparte si googlean su nombre podrán ver lo bella que es realmente.

Mejor Actor de Reparto
Rob Brydon fue el ganador del Frank Award el año pasado por la miniserie "The Trip" (2010) y no tuvo otras participaciones actorales (salvo su Rob Brydon show) aparte del uso de su voz en un corto animado para televisión llamado "The Gruffalo's Child" (2011), donde hizo de Snake, una serpiente.
Este año tenemos un grupo muy interesante y ecléctico de nominados. Partimos con el ya conocido actor Kevin Bacon que nos entrega su mejor actuación en años en la película de superhéroes "X-Men: First Class" (2011) como el científico Sebastian Shaw, logrando elevar una película que se siente algo cansada en su estructura y ganas de ser una película de orígenes, siendo fácilmente lo mejor de la cinta. Jonah Hill se lleva su primera nominación a un Frank Award por una actuación tremendamente entretenida (y seria a la vez) en la excelente "Moneyball" (2011) en el papel de Peter Brand, basado en una figura experta en estadísticas. El siempre excelente, veterano y siempre perfecto John Hurt se roba "Tinker Tailor Soldier Spy" (2011) en su papel como el ex jefe de la asociación de espías británicos que es reemplazado por Smiley, siendo Control relegado al retiro y la muerte, en una performance llena de tristeza y energía al mismo tiempo. El adolescente Ezra Miller es la figura del mal y la personificación de todo lo que no es recomendable criar en "We Need to Talk About Kevin" (2011) donde hace del oscuro y malvado personaje del título, Kevin cuando joven. Finalmente tenemos al chileno Bernardo Quesney que hace de un director de cine joven, cuico y lleno de los clichés del cine chileno llamado Bernardo... claro, que no hace de sí mismo, pese a que él mismo hace del director de la cinta, pero se manda una actuación memorable y graciosísima, la mejor de la cinta "Efectos especiales" (2011). Los nominados, entonces, son:

· Kevin Bacon como "Sebastian Shaw" en "X-Men: First Class"
· Jonah Hill como "Peter Brand" en "Moneyball"
· John Hurt como "Control" en "Tinker Tailor Soldier Spy"
· Ezra Miller como "Kevin Joven" en "We Need to Talk About Kevin"
· Bernardo Quesney como "Bernardo" en "Efectos especiales"

Y el ganador es:

Ezra Miller es el Mal Personificado en "We Need to Talk About Kevin", un personaje poderoso y frío, con contradicciones interiores debido a la psicosis y muchos otros elementos que hacen del personaje una delicia de ver y escuchar en cada momento.

Mejor Actriz
La actriz Natalie Portman fue la ganadora del año pasado por su magistral actuación como Nina Seyers en la estupendísima (y aún mejor película del 2010 y del 2011, ja) "Black Swan" (2010). Durante el 2011 actuó en tres películas, de las cuales vi dos, "No Strings Attached" (2011), donde hace de Emma en una comedia romántica sosa y poco atrevida, mientras que en "Thor" (2011) hace un papel correcto pero no al nivel de la brillantez de la película que le hizo ganar su premio. Su tercera película es la muy discutida "Your Highness" (2011) que nunca tuve el interés de ver.
Las nominadas este año son tremendamente satisfactorias. Partimos con Kirsten Dunst, que representa la depresión, la melancolía, y una especie de conocimiento global que te hace pensar en lo futil de la vida humana y todo lo que nos rodea, la religión y todo lo demás, su interpretación como la novia despechada Justine en "Melancholia" (2011) es para atesorar. Jodie Foster es la mujer más histérica, a la defensa, irascible y peligrosa que conozco mientras interpreta a Penelope Longstreet en "Carnage" (2011), una performance muy fuerte y llena de comedia. La joven Megumi Kagurazaka interpreta el papel de una frígida ama de casa que con el tiempo irá descubriendo su propia sexualidad hasta llevarla a compararla con la muerte del espíritu, del amor y la muerte de la propia carne en "Koi no tsumi" (2011). La siempre excelente Tilda Swinton gana puntos por tratar de interpretar algo de nuestro mundo con su papel protagónico en la bella "We Need to Talk About Kevin" (2011) interpretando a la madre de Kevin, Eva Khatchadourian, llena de pena y culpa por algo que ella no ha hecho. Kate Winslet ha demostrado ser una actriz de enorme valor y su papel en la miniserie "Mildred Pierce" (2011) con su papel del mismo nombre está lleno de alegría, tristeza y orgullo, siendo impresionante la enorme cantidad de oportunidades que se le da al papel para crecer y ser un personaje completísimo. Las nominadas son:

· Kirsten Dunst como "Justine" en "Melancholia"
· Jodie Foster como "Penelope Longstreet" en "Carnage"
· Megumi Kagurazaka como "Izumi Kikuchi" en "Koi no tsumi"
· Tilda Swinton como "Eva Khatchadourian" en "We Need to Talk About Kevin"
· Kate Winslet como "Mildred Pierce" en "Mildred Pierce"

Y la ganadora es:

Kirsten Dunst es, irónicamente, de otro planeta en "Melancholia", donde nos muestra la mejor representación sobrenatural de la depresión y la melancolía hecha en cines en la historia de siempre, estoy bastante seguro de eso que digo.

Mejor Actor
El ganador del Frank Award del año pasado fue el actor español Javier Bardem por su excelente papel en "Biutiful" (2010), pero no realizó actuaciones durante el 2011.
Los nominados de este año son variados y muy interesantes. Primero tenemos al jovensísimo actor francés Thomas Dorel en el papel de Cyril Catoul en la cinta francesa "Le gamin au vélo" (2011) de los hermanos Dardenne, una performance principalmente física y basada en miradas y poses más que en los diálogos, en sus esfuerzos y peleas. El genial Paul Giammatti, que como he dicho, siempre compite por el puesto del mejor actor trabajando hoy en día, le da su personalidad al entrenador de lucha libre y hombre con problemas familiares Mike Flaherty en la divertida, triste y finalmente enternecedora "Win Win" (2011). El iraní Peyman Moaadi hace de un hombre que cree estar en lo correcto, pero todo le sale mal por todos los modos posibles y se ve obligado a ofender todo lo que cree que es correcto en "Jodaeiye Nader az Simin" (2011) como Naader. Gary Oldman nos atrae, nos succiona, no podemos hacer otra cosa más que mirarlo fijamente cada vez que habla, investiga y nos eclipsa con su actuación como el agente George Smiley en la pieza de meditación de espías "Tinker Tailor Soldier Spy" (2011). Por su parte, el anterior ganador de un Frank Award por "Inglourious Basterds" (2009), pero en la categoría de mejor actor de reparto, Christoph Waltz realiza una actuación tremendamente divertida como Alan Cowan en la tremendamente divertida "Carnage" (2011) como un padre orgulloso de la violencia de su hijo y sus constantes conversaciones con el teléfono son atesorables. Los nominados son:

· Thomas Doret como "Cyril Catoul" en "Le gamin au vélo"
· Paul Giamatti como "Mike Flaherty" en "Win Win"
· Peyman Moaadi como "Naader" en "Jodaeiye Nader az Simin"
· Gary Oldman como "George Smiley" en "Tinker Tailor Soldier Spy"
· Christoph Waltz como "Alan Cowan" en "Carnage"

Y el ganador es:

Thomas Doret es simplemente espectacular, una fuerza de la naturaleza, un niño travieso y salvaje en "The Kid with a Bike", una de las mejores actuaciones por un niño en mucho tiempo.
Christoph Waltz entonces acumula una nominación y un Frank Award.

Mejor Director
El año pasado el ganador del Frank Award fue Darren Aronofsky por su trabajo en "Black Swan" (2010), pero él no se ha dedicado a nada en especial durante el 2011.
Los nominados de este año son diferentes, distintos y peculiares así que sigamos. Asghar Farhadi, director de "Jodaeiye Nader az Simin" (2011) ocupa ventanas, desenfoques y encuadres naturales dentro de mismos encuadres en una dirección perfecta que nos difumina las relaciones entre los personajes separados. El chileno Bernardo Quesney debuta en los Frank Awards tras dos nominaciones, una en actuación y otra en guión, para terminar también en dirección, donde sabe a dónde debe apuntar la cámara en cada momento de improvisación y sabe cómo terminar una cinta de manera esotérica y perfecta en la dirección de "Efectos especiales" (2011). El maestro japonés Shion Sono debuta en estos Frank Awards de manera estrepitosa con su cinta grabada en digital "Koi no tsumi" (2011), una obra que mezcla la sexualidad y la muerte en un paquete perfectamente balanceado y con actuaciones demasiado bien dirigidas. Una codirección es primera vez que ha sido nominada en estos Frank Awards, así que es un placer que esto sea para los grandes maestros europeos que son Béla Tarr y Ágnes Hranitzky, que saben mantener la cámara durante el tiempo necesario, con sus necesarias y completamente perfectas 30 tomas, no hay nada mejor que la austeridad en esos encuadres perfectos y movimientos demasiado bien pensados para "A Torinói ló" (2011). Mezclando tres elementos distintos, tres eventos, un género cinematográfico como la ciencia ficción, así como un grupo de actuaciones de proporciones enormes, podemos decir que estamos ante una clásica y perfecta dirección de Lars von Trier para la cinta "Melancholia" (2011). Los nominados, un grupo internacional nuevamente, son:

· Asghar Farhadi por "Jodaeiye Nader az Simin"
· Bernardo Quesney por "Efectos especiales"
· Shion Sono por "Koi no tsumi"
· Béla Tarr y Ágnes Hranitzky "A Torinói ló"
· Lars von Trier por "Melancholia"

Y el ganador es:

Bernardo Quesney logra que la improvisación a la que estamos siendo sujetos constantemente se vea natural y perfecta, como si todo estuviera planeado... o como si todo fuera real. Ese control y retención, que viene de un trabajo arduo de dirección previa, sobre todo en una cinta tan parecida a un plano fijo, es estupendo. Un talento con "Efectos especiales".

Mejor Película Animada
La ganadora del año pasado fue la espectacular "Toy Story 3" (2011), no creo que haya película animada más grande que esa, pero vamos a ver quienes tratan de acercarse.
Partimos con las cinco nominadas a los Frank Awards 2011 al Mejor Película Animada, empezamos con el animé "Hoshi o ou kodomo" (2011), o más bien conocido con el largo nombre de Children Who Chase Lost Voices from Deep Below, un animé con espectaculares visuales de Makoto Shinkai. Luego tenemos el cortometraje animado co-dirigido por Spike Jonze "Mourir auprès de toi" (2011), hecha con texturas más que animación normal. La gran "Rango" (2011) de Gore Verbinski es un filme de animación que no es para niños, es una aventura western de ácido con grandes aventuras. La infantil "Rio" (2011) gana por sus creativos personajes y coloridas situaciones, así como un guión en su mayor parte competente. Finalmente tenemos el cortometraje animé "XI AVANT" (2011), que vi sin subtítulos, pero cuya belleza fue suficiente. Las películas nominadas son:

· Hoshi o ou kodomo
· Mourir auprès de toi
· Rango
· Rio
· XI AVANT

Y la cinta ganadora es:

"Rango" es la gran película animada del 2011, simplemente porque sus colores son animados y los actores que participan no sólo pusieron su voz sino su personalidad en la cinta.

Mejor Película Chilena
La ganadora del año pasado fue el documental "Nostalgia de la luz" (2010) de Patricio Guzmán, una bella cinta, que también ganó mejor documental.
Este año contamos nuevamente con cuatro nominadas en esta categoría. Primero está la graciosísima "Efectos especiales" (2011) que comenta sobre nuestro mismo cine de manera inteligente. Luego tenemos la aparentemente neutral "La Espera" (2011) sobre el aborto juvenil en Chile. Tremendamente recomendable es el documental de mi ex profesor con su esposa (Perut-Osnovikoff) sobre "La muerte de Pinochet" (2011). Querida por todos y con buenas actuaciones tenemos "Violeta se fue a los cielos" (2011) de Andrés Wood, que tiene a Francisca Gavilán de la mejor forma posible. Las nominadas son:

· Efectos especiales
· La Espera
· La muerte de Pinochet
· Violeta se fue a los cielos

Y la cinta ganadora es:

La cinta "Efectos especiales" debería indicar un nuevo comienzo para el cine chileno que se quiere proyectar al mundo, y este es el mejor ejemplo para ello. Una película chilena que habla sobre el cine chileno es lo mejor que nos puede haber pasado hoy en día.

Mejor Documental
El año pasado la ganadora de este premio fue nuevamente "Nostalgia de la luz" (2010), un poderoso documento audiovisual con tremendo poder teórico a la vez que emocional, una joya que debe verse.
Los documentales nominados varían en su extensión y temas a los cuales se refiere, veamos cuáles son. Tenemos la miniserie de Adam Curtis "All Watched Over by Machines of Loving Grace" (2011) de la BBC, que nos introduce la idea de que somos completamente indistinguibles de las máquinas que nos rodean y cómo nos controlan, escalofriante. Gracioso, triste y quedando uno con ganas de ver más son las reacciones que uno tiene ante la genialidad de Conan O'Brien en "Conan O'Brien Can't Stop" (2011), un documental sobre su gira por Estados Unidos cuando renunció a NBC. El mayor experimento y más hermosa razón para la existencia de youtube es el documental creado con los videos grabados alrededor del mundo en "Life in a Day", aparte de ser un enorme logro de montaje, es tremendamente emocionante a la vez. Un documental que funciona mucho más como pieza de arte duda de su valor como documental, cuando vemos una cosa como "Pina" (2011) de Wim Wenders no podemos evitar dudar y a la vez simplemente vernos sorprendidos ante la belleza de la danza presente. Finalmente tenemos el cortometraje "The Umbrella Man" (2011) de Errol Morris, una clase de edición, expectativas y cómo mantener el suspenso ante un dato que todos creemos desconocido, pero que finalmente siempre ha tenido una explicación lógica. Entonces, las cintas nominadas son:

· All Watched Over by Machines of Loving Grace
· Conan O'Brien Can't Stop
· Life in a Day
· Pina
· The Umbrella Man

Y la película ganadora es:

Emocionante, universal, cosmopólita, un logro de proporciones épicas, cómo es que esta pieza perfecta fue editada es una maravilla, es algo inimaginable cómo cada pieza encaja al final y cada momento tiene una belleza e importancia tremenda para cada una de las partes incomunicadas (aparentemente) alrededor del globo. "Life in a Day" es un documento que debería ser mostrado a los extraterrestres cuando lleguen y decir: "esto somos nosotros".

Mejor Escena o Momento Cinematográfico
El año pasado la escena ganadora del Frank Award fue de la película "127 Hours" (2010), donde James Franco nos entregaba su Buenos Días en su clásica escena "Good Morning". Las nominadas de este año serán puestas en video si están disponibles. Las escenas o momentos nominados son:

· "El Final" en "Life in a Day" (2011)

Este es el video original, no de la película, pero igual vale.

· "Lección de Cine" en "Hugo" (2011)

El inicio de una sección preciosa.

· "Siempre fui una mujer" en "La Piel que habito" (2011)
· "La Vida está sólo en la tierra" en "Melancholia" (2011)

No es el momento preciso, pero me refiero a toda esta conversación.

· "Final estático" en "Efectos especiales" (2011)

Y la escena ganadora es:

Es un final perfecto y completamente atonal al resto de la cinta. "Efectos especiales" (2011) parece hablar de mucho más que lo que parece con esta escena final, la cual no divulgaré para que todos vean esta película y se sorprendan con este final estático.

Mejor Película
La ganadora del año pasado fue "Black Swan" (2010), que no fue superada por ninguna cinta durante este año, pero veamos igualmente cuál va a ser la ganadora de este año.
Tenemos un representante europeo con "A Torinói ló" (2011), una cinta de poderes y relatos sobre el fin de una era. La representante chilena es "Efectos especiales" (2011) con su juego metalingüístico constante. La representante iraní es la maestra "Jodaeiye Nader az Simin" (2011), con su historia de verdades y mentiras en cada esquina. Lars von Trier dirige una de sus mejores cintas con "Melancholia" (2011), una ciencia ficción de proporciones apocalípticamente psicológicas. Finalmente tenemos el representante de los cortometrajes y del cine coreano con la impresionante "Paranmanjang" (2011), grabada en un IPhone 4. Las nominadas, entonces, son:

· A Torinói ló
· Efectos especiales
· Jodaeiye Nader az Simin
· Melancholia
· Paranmanjang

Y la película ganadora es:

¿Irónico? No lo creo. Genuino, tal vez. Claro que hay mejores películas, pero ninguna otra me movió como esta. Cuando haga la crítica individual, sabrán a lo que me refiero.

Y así terminan estos Frank Awards, veamos que onda cuántos gano cada uno:

· Efectos especiales: 4 Frank Awards
· Jodaeiye Nader az Simin: 3 Frank Awards
· Hugo: 2 Frank Awards
· Life in a Day: 2 Frank Awards
· Melancholia: 2 Frank Awards
· Rango: 2 Frank Awards
· The Artist: 1 Frank Award
· Contagion: 1 Frank Award
· Gokudô heiki: 1 Frank Award
· The Greatest Movie Ever Sold: 1 Frank Award
· Hanna: 1 Frank Award
· Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2: 1 Frank Award
· Le gamin au vélo: 1 Frank Award
· Pina: 1 Frank Award
· Scream 4: 1 Frank Award

HASTA LOS FRANK AWARDS 2012!
· Tinker Tailor Soldier Spy: 1 Frank Award
· The Tree of Life: 1 Frank Award
· We Need to Talk About Kevin: 1 Frank Award

Frank Awards 2011 Primera Parte: Técnicos y Otros

Tercera ceremonia de los Frank Awards y ya nos empezamos a poner peritos en esto. Pese a ser un año débil desde mi punto de vista, creo que aún así hay varias cintas que se pueden premiar en sus logros individuales, y para qué amedrentar a toda una industria audiovisual por sus errores durante un año si se le puede felicitar por los escasos puntos blancos y destacables que se pueden resaltar. Recordar que estos premios son esencialmente personales, yo soy juez, jurado y verdugo.
¿Qué es lo que tomo en cuenta para estos premios? Todas las películas estrenadas originalmente el 2011 de acuerdo a la página del IMDb, sin restricción para cortometrajes, mediometrajes, mini-series o cintas lanzadas directamente a DVD, que hayan sido vistas por mí hasta las nominaciones de los Oscar, incluyendo las 9 nominadas a Mejor Película y la nominada extra que tuvimos este año.
¿Listos? Pues los dejo con los nominados y ganadores de los Frank Awards 2011.

Mejor Dirección de Arte
Los ganadores del año pasado fueron los tres directores de arte encargados de la magnífica película "Inception" (2010). Luke Freeborn durante el 2011 realizó dirección de arte en una película que fue nominada este año también a un Frank Award 2011, mientras que Brad Ricker trabajó en la excelente "Moneyball" (2011), que no fue nominada a este premio porque los nominados de verdad se lucen con su dirección de arte, mientras que en el caso de la película de beisbol, es mas bien servicial a la trama y los personajes, así como a la realidad factual, mientras que Dean Wolcott se dedicó a asistir en la dirección de arte de Brad Ricker, pero creo que oiremos de él para los Frank Awards del próximo año.
Este año hay distintos grupos e individuos nominados a la mejor dirección de arte, desde grandes super producciones que requieren enormes trabajos de arte, pasando por piezas más intimistas, pero que se destacan enteramente por su cuidada y meticulosa dirección de arte. Partimos con Tom Brown y Zsuzsa Kismarty-Lechner por su trabajo en el thriller y drama de espías "Tinker Tailor Soldier Spy" (2011), que incluye toda la visualidad de los espacios en que se encuentran los personajes, así como la ambientación de época y todos los elementos que vemos en las mesas y ambientación, que pareciera que estuviéramos viendo una película de los años 70. Luego tenemos a Pierre Buffin, Joe Ceballos, Kasra Farahani, A. Todd Holland y Maya Shimoguchi, acompañados por los anteriores ganadores en la misma categoría de los Frank Awards, Luke Freeborn (por "Inception" (2010) ) y Sean Haworth (por "Avatar" (2009) ) por la película de Marvel "Thor" (2011), que hasta ahora ha sido la más arriesgada en su visualidad en todo sentido, y se nota en el diseño visual de todos los elementos y la forma en que esos objetos, aunque sacados de un dibujo, se vuelven reales para nuestros ojos, físicos y armónicos. Luego tenemos un enorme grupo de primerizos en el mundo de los Frank Awards, con los premiados (en otras partes) nombres de Alastair Bullock, Dimitri Capuani, Steve Carter, Stéphane Cressend, Martin Foley, Christian Huband, Stuart Rose, Luca Tranchino, David Warren y Ashley Winter por la creación del espectacular arte de "Hugo" (2011), cuya estación, mecanismos, objetos, ambientación y look en total es realmente impresionante, como estar ahí en ese lugar. La pareja de Scott Kuzio y Chris Trujillo están nominados por la película "The Innkeepers" (2011), la cual nos muestra el hotel más hermoso y sobrecogedor a la vez, con una dirección de arte sutil, pero que hace que la película crezca enormemente. Por su propia parte, el solitario Peter Rogness gana su nominación por ambientar la época en la cual transcurre la miniserie "Mildred Pierce" (2011), logrando la perfección en ambas épocas en las cuales transcurre, con decorados y objetos seleccionados con enorme cuidado, dándole un toque de perfección a la época. Entonces, tenemos:

· Tom Brown y Zsuzsa Kismarty-Lechner por "Tinker Tailor Soldier Spy"
· Pierre Buffin, Joe Ceballos, Kasra Farahani, Luke Freeborn, Sean Haworth, A. Todd Holland y Maya Shimoguchi por "Thor"
· Alastair Bullock, Dimitri Capuani, Steve Carter, Stéphane Cressend, Martin Foley, Christian Huband, Stuart Rose, Luca Tranchino, David Warren y Ashley Winter por "Hugo"
· Scott Kuzio y Chris Trujillo por "The Innkeepers"
· Peter Rogness por "Mildred Pierce"

Y el equipo o persona ganadora es:

Alastair Bullock, Dimitri Capuani, Steve Carter, Stéphane Cressend, Martin Foley, Christian Huband, Stuart Rose, Luca Tranchino, David Warren y Ashley Winter por "Hugo", basta con mirar la imagen que he puesto arriba. Hay secuencias increíbles, el diseño del robot y la presencia de la maquinaria además de la ambientación de época.
Luke Freeborn lleva, entonces, dos nominaciones y un Frank Award, mientras que Sean Haworth acumula una nominación y un Frank Award. Christina Ann Wilson, por su parte, no ha realizado otro trabajo de dirección de arte durante el 2011, quedando aún como la peredora con dos nominaciones y ningún premio.

Mejor Coreografía, Acción
La ganadora del año pasado en esta categoría fue la hongkonesa "Yip Man 2" (2010), y esto es como los Oscars porque los que compiten aquí no son personas, sino como países, y Hong Kong ya lleva dos premios en esta categoría.
En este año tenemos algunas buenas coreografías interesantes, algunas de tremenda acción y otras de luchas tremendamente ridículas, pero muy entretenidas. Definitivamente el premio irá a la coreografía que más me dejó anonadado y sorprendido, a la vez que entretenido. Partimos con la japonesa "Gokudô heiki" (2011), del sello Sushi Typhoon, que nos muestra las ridículas luchas de un Yakuza Inmortal y Medio Robot/Cyborg con una metralleta en cada parte de su cuerpo. Luego está la abominable "Sucker Punch" (2011), cuyos puntos brillantes e interesantes eran esas coreografías de lucha que hacían esas mujeres en los mundos de fantasía que imaginaban en sus mentes dañadas. "Thor" (2011) tiene aquí su segunda nominación por la enorme cantidad de momentos destacables de pelea que ocurren, así como momentos de debilidad y por el gran uso de armas en la película, algo para tomar en cuenta. Por su parte, "Warrior" (2011) sorprende por la destreza presentada por estos actores que sin ser profesionales parecen serlo en su pelea final de boxeo todo vale. Y finalmente tenemos el drama de lucha libre "Win Win" (2011), donde el torneo y las luchas del nuevo alumno no son lo más importante, pero sí son dignas de destacar por su maestría técnica del deporte. Entonces, las nominadas son:

· Gokudô heiki
· Sucker Punch
· Thor
· Warrior
· Win Win

Y la película ganadora es:

La escena en sí es bastante ridícula, pero basta ver la coreografía para olvidarse y empezar a divertirse de la forma maestra en que nuestro protagonista se mueve en "Gokudô heiki" (conocida mejor como Yakuza Weapon). Así, este premio se lo lleva ahora una cinta japonesa, por lo que el predominio asiático se sostiene.

Mejor Coreografía, Danza
En los Frank Awards del año 2010 hubo cinco nominadas y una ganadora tremenda, "Black Swan" (2010), veamos si hay algo que pueda llegar a ese nivel de preciosidad entre nuestros nominados a la mejor coreografía.
La primera película nominada por su coreografía es la múltiplemente aclamada y adorada por los críticos, "The Artist" (2011), cuyo elemento de danza aparece al principio y al final, pero de manera espectacular, con unas secuencias de tap realmente impresionantes y que forman parte del carisma de los actores que interpretan. Luego está la japonesa "Deddobôru" (2011), otra joya de producciones Sushi Typhoon, en la cual hay un grupo de beisbol de muerte, que le da el nombre a la cinta Deadball, que son sólo mujeres y realizan danzas de presentación y mientras juegan, muy atrayente y bien hecho. En "Fight for Your Right Revisited" (2011), un cortometraje que hizo harto ruido en Sundance por la enorme cantidad de estrellas presentes, hay una lucha de baile hacia el final (aparte de los personajes principales bailar cuando cantan) que es impresionante por el puro hecho de quiénes son los actores que participan, simplemente imperdible. Por su propia parte, otro cortometraje, "Lady Grey London" (2011) es uno de esos comerciales cortometrajes que cuentan con una danza espectacular de parte de la ganadora del Frank Award Marion Cotillard. Finalmente, tenemos el documental "Pina" (2011), sobre la coreógrafa y bailarina Pina Bausch, lo cual resulta en una película llena de coreografías estrambóticas y filmadas con presición exquisita, es una película para amantes de la danza moderna. Las nominadas, entonces, son:

· The Artist
· Deddobôru
· Fight for Your Right Revisited
· Lady Grey London
· Pina

Y la película ganadora es:

Tan sólo basta con que miren el trailer del documental "Pina" para darse cuenta de la enorme calidad de las coreografías, simplemente impresionante en todo sentido. A mí me dejó muchas veces sin aliento.

Mejor Fotografía (o Cinematografía)
El ganador del año pasado fue Matthew Libatique (quien agradeció su premio a través de twitter) por su trabajo en la fotografía de "Black Swan" (2010). Durante el 2011 realizó dirección de fotografía en la cinta western sci-fi de Jon Favreau "Cowboys & Aliens" (2011), que seguramente lo mejor que tenía era la fotografía, pero no lucía debido a un exceso de escenas de noche y efectos especiales poco creíbles.
Este año tenemos quizás la mejor lista de fotografía que vayamos a ver en mucho tiempo, estuve dudando hasta último minuto si darle el premio a cualquiera de los cinco nominados en esta categoría, así que atentos. Manuel Alberto Claro sorprende a demasiados con la fotografía cuidada y estilosa que se ve en "Melancholia" (2011), tanto en las secuencias del prólogo, como en la primera mitad y sus naranjos degradados, así como la segunda mitad y sus movimientos nerviosos ante el fin del mundo, impresionante. Jeff Cronenweth por su parte realiza un trabajo invernal y espectacularmente frío en "The Girl with the Dragon Tattoo" (2011), que destaca en su trabajo tanto exterior como interior, logrando varios de los mejores planos del año. Fred Kelemen, un nombre desconocido desde mi punto de vista, pero para muchos seguramente un genio, rompe todos los esquemas con la obra meditabunda y maestra que es "A Torinói ló" (2011), en The Turin Horse el fin del metraje de cámara es parte del lenguaje del fin, y la oscuridad habla más de lo que se ve, y eso se debe a una fotografía de luces perfectas y tremendamente cuidadas. "The Tree of Life" (2011) puede ser una obra divisoria para muchos, pero no hay forma de negar que tiene una fotografía preciosa encargada a Emmanuel Lubezki, quien usa (y abusa) de los rayos del sol, la iluminación natural, así como los claroscuros en los momentos precisos, una clase para ver y sorprenderse. Y el ya conocido por estos lares Robert Richardson se lleva su nominación por "Hugo" (2011), la tercera de su historia en estos premios (ha sido nominado todos los años que han existido) y ganador en una ocasión por "Inglourious Basterds" (2009), en esta ocasión por crear las imágenes más bellas y suaves del año, con los tonos azulosos y anaranjados de esta cinta de amor al cine. Entonces, los nominados son:

· Manuel Alberto Claro por "Melancholia"
· Jeff Cronenweth por "The Girl with the Dragon Tattoo"
· Fred Kelemen por "A Torinói ló"
· Emmanuel Lubezki por "The Tree of Life"
· Robert Richardson por "Hugo"

Y el ganador es:

Emmanuel Lubezki ha logrado algo más que una fotografía perfecta en "The Tree of Life", sino que ha logrado imitar y ser lo único que cumple las pretensiones de grandeza y universalidad, es de las mejores fotografías que he visto y creo que es de lo más destacable de todo el año, y ganó una competencia difícil, donde el premio pudo recaer en cualquiera de los cinco.

Mejor Diseño de Vestuario
Amy Westcott fue la ganadora del año pasado por esos preciosos vestidos y trajes en la cinta "Black Swan" (2010), pero en este año recién pasado realizó trabajos que no tuve la posibilidad de ver, tanto en el remake de la serie "Charlie's Angels" (2011) y la comedia romántica "What's Your Number?" (2011), pero no creo que haya sido especialmente destacable en todo caso.
Las personas nominadas este año combinan la simpleza y la extravagancia propia de lo mejor de los diseños de estas categorías. Jacqueline Durran logró con su trabajo en "Tinker Tailor Soldier Spy" (2011) combinar los clásicos vestuarios de época además de darle un tono común, marrón y misterioso, dándole una esquisitez a todo el conjunto perfecto del diseño de producción. Por su lado, Sandy Powell combina la ropa de época junto a la minuciosa confección de varios vestuarios tremendamente impresionantes, como el que ocupa Sasha Baron Cohen en su rol de inspector en "Hugo" (2011). Unos preciosos vestidos y trajes de época, además de preciosos atuendos que ocupan nuestros personajes hacia el final de la miniserie son de lo mejor que tiene "Mildred Pierce" (2011), gracias al trabajo de Ann Roth. Trish Summerville logra un trabajo mucho más sutil, pero igualmente creativo y altamente poderoso en la cinta "The Girl with the Dragon Tattoo" (2011), siendo el cuero y los trajes lo mejor en ese departamento. Y al final, pero no menos importante, tenemos a Michael Wilkinson, el único hombre del grupo, pero que realiza el diseño de vestuario de varias mujeres en "Sucker Punch" (2011), que con trajes estrambóticos y excitantes dan lo mejor de esta reprobable película. Entonces, los nominados son:

· Jacqueline Durran por "Tinker Tailor Soldier Spy"
· Sandy Powell por "Hugo"
· Ann Roth por "Mildred Pierce"
· Trish Summerville por "The Girl with the Dragon Tattoo"
· Michael Wilkinson por "Sucker Punch"

Y el ganador es:

Sandy Powell logró hacer notar que no sólo buscó en el ático de la abuela para sacar los vestidos y trajes de época que se usan en "Hugo", sino que inventó y creó trajes preciosos, que se usan no sólo en las secuencias principales, sino también algunas bellezas presentadas en flashbacks a la época de Méliès. Muy bello.

Mejor Host o Equivalente para Documental
Esta es una categoría que bambolea. Generalmente tenemos tres o cinco nominados, y mientras en este año tenemos tres se debe principalmente a que los documentales han sido narrativos más que explicativos, y de ahí la no necesidad e imposibilidad de nominar a un narrador, conductor o lo que sea. El ganador del año pasado ha tenido un 2011 muy movido, aparte de ser nominado por segunda vez en los premios de este año por la misma categoría en "The Simpsons 20th Anniversary Special: In 3-D! On Ice!" (2010), Morgan Spurlock ha conducido varios programas de televisión, dirigido tres documentales y producido otros más, veamos qué tal le va en los premios.
Nuestros tres nominados son encabezados por Conan O'Brien como él mismo y objeto del documental "Conan O'Brien Can't Stop" (2011), que retrata su vida mientras estuvo sin programa de televisión, mostrando su lado personal a la vez que cómico. Luego tenemos al anterior ganador de un Frank Award Morgan Spurlock por su trabajo como Host y simplemente ser endiabladamente entretenido en el informativo documental "The Greatest Movie Ever Sold" (2011). Finalmente tenemos al actor Stanley Tucci haciendo de narrador del loco y alucinógeno documental de Alex Gibney, dándole un tono informativo y que se torna subjetivo a medida que avanzamos por el material de archivo que conforma la cinta. Entonces, nuestros nominados son:

· Conan O'Brien como él mismo en "Conan O'Brien Can't Stop"
· Morgan Spurlock como Host en "The Greatest Movie Ever Sold"
· Stanley Tucci como Narrador en "Magic Trip"

Y el ganador es:

Morgan Spurlock gana así su segundo Frank Award, porque ya a estas alturas es pura personalidad y una gran personalidad la de Morgan, ya no importa si el documental es bueno o no, la cosa es que con su actitud logra que nos divirtamos durante todo el tiempo. Bien por "The Greatest Movie Ever Sold" te compraste un Frank Award.

Premio Sally Menke (o Mejor Edición)
El ganador de este premio tributo el año pasado fue el editor de la ganadora de muchos Frank Awards, "Inception" (2010), que se basaba y sostenía gracias al maestrísimo montaje de Lee Smith, que durante el 2011 siguió puliendo sus armas con el montaje de "X-Men: First Class" (2011), una cinta de acción y de montajes, pero que no destacó especialmente frente a las nominadas que tenemos a continuación.
Kirk Baxter y Angus Wall repiten este año su nominación del año pasado por "The Social Network" (2010) y ahora por la nueva película de David Ficner "The Girl with the Dragon Tattoo" (2011), en la cual realizaron un trabajo impecable de contrapunto entre dos secuencias y personajes que se mueven en paralelo, así como en las secuencias de tensión, sabiendo cuándo cortar. Paul Hirsch, por su parte, nos entrega el alma de la cinta "Source Code" (2011) que se remite a la reiteración y repetición de elementos y situaciones a lo largo de la cinta, pero sin que esta se torne monótona, y esto se debe al corte diferenciado de las escenas y de obviar información que ya tenemos. Hayedeh Safiyari sabe encontrar los momentos precisos para los jump cuts, los raccort y darle a una cinta casi perfecta el pulido necesario para convertir a "Jodaeiye Nader az Simin" (2011) en una obra maestra, y es que A Separation es perfecta gracias a la edición. Thelma Schoonmaker logra lo imposible en "Hugo" (2011), introducirnos a una clase del primer cine del mundo de manera subrepticia y que nos lleve dentro de la trama de manera fácil y fluida, así como montar sobre cintas clásicas y recordadas por siempre para los espectadores. Y finalmente tenemos a Joe Walker, quien realizó un trabajo monumental montando "Life in a Day" (2011), que cuenta, fácilmente, con más de 200 videos personales de youtube filmados en un día y pegados de manera que forma un relato coherente y emocionante, y eso no lo hace cualquiera. Entonces, los nominados son:

· Kirk Baxter y Angus Wall por "The Girl with the Dragon Tattoo"
· Paul Hirsch por "Source Code"
· Hayedeh Safiyari por "Jodaeiye Nader az Simin"
· Thelma Schoonmaker por "Hugo"
· Joe Walker por "Life in a Day"

Y el/los ganador/es del Premio Sally Menke es/son:

Miren a Joe Walker y vean cómo fue el trabajo para editar o siquiera empezar a editar el maravilloso documental antropológico que es "Life in a Day", pero ojo que aquí no estoy premiando por la cantidad de trabajo que hizo, sino por el resultado, en el que uno no puede entender cómo es que dos imágenes de lugares tan apartados del mundo pudieran conjugarse de manera tan perfecta.
Es así como Kirk Baxter y Angus Wall quedan como los grandes perdedores al ser nominados ambos dos veces sin haber recibido ningún premio.

Mejor Maquillaje
El ganador del año pasado en esta categoría fue el maquillaje impresionante y sutil de "Black Swan" (2010), uno de sus tantos premios.
Los nominados en esta ocasión son mucho más sorprendentes en cuanto a su deformación y shock, combinándolo con algunos elementos más sutiles pero igualmente impresionantes. Partimos ocn "Contagion" (2011), una de las mejores películas del año pasado y que aún no hemos mencionado en esta cuenta, y que es merecidamente nominado por el maquillaje de los enfermos y abandonados diezmados por la enfermedad mortal. Luego está la última experiencia de la saga Harry Potter con "Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2" (2011) con las prótesis de las criaturas como los duendes y los mortífagos, así como las señales de batalla. En "Hugo" (2011) el maquillaje de los personajes a lo largo de la cinta es sutil, pero explota y se muestra con toda su maestría y fuerza durante los flashbacks de las filmaciones de las películas de Méliès. La única nominación de la película más depravada, asquerosa y nihilista del año 2011, "The Human Centipede II (Full Sequence)" (2011) con la enorme cantidad de sangre y tripas y pobredumbre que se llega a oler en cada una de las secuencias, gracias a un maquillaje tremendamente destacable. En "Sucker Punch" hay tres niveles de maquillaje, y eso lo hace, de alguna manera, sorprendente, debido a sus diferencias, primero el maquillaje de la locura, segundo el maquillaje colorado del burdel y por último los maquillajes de batalla de las secuencias de fantasía. Las películas nominadas, entonces, son:

· Contagion
· Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
· Hugo
· The Human Centipede II (Full Sequence)
· Sucker Punch

Y la cinta ganadora es:

Creo que el diseño del duende Griphook (y de los demás) junto con las heridas de la batalla, el maquillaje de Voldemort y otros que se pueden apreciar en "Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2".

Mejor Banda Sonora
El ganador del año pasado fue Hans Zimmer con la banda sonora impresionante y ya un clásico a estas alturas, de "Inception" (2010) con sus braaaaaaaaaam braaaaaaaaaam. Durante el 2011 Zimmer no se mantuvo desocupado, siendo nominado una vez más por su trabajo en estos Frank Awards, además de hacer la banda sonora de una serie de películas, videojuegos y cortometrajes como "The Dilemma" (2011) (junto con alguien más, pero poco destacable), "Megamind: The Button of Doom" (2011) (que no vi), el videojuego Crysis 2, "Kung Fu Panda 2" (2011) (que tampoco vi), el documental "Jealous of Birds" (2011), "Sherlock Holmes: A Game of Shadows" (2011) (la cual vi, pero cuya banda sonora es a veces demasiado similar a la de "Inception" (2010) y "Sherlock Holmes" (2009) ) y "Kung Fu Panda: Secrets of the Masters" (2011) (que tampoco vi), eso además de la cinta por la cual está nominado este año.
Pero los nominados de este año son realmente buenos, y a última hora he cambiado el ganador de esta categoría, pues de verdad lo merecía, por mientras veamos a los nominados. Partimos con el ganador del Oscar Ludovic Bource, que en verdad realiza un trabajo lleno de combinaciones y alegres melodías que simplemente hacen de la película "The Artist" (2011) un verdadero placer de ver. Por su parte tenemos acá la tercera nominación de Alexandre Desplat, uno de los compositores más solicitados y talentosos del mercado audiovisual (junto a Hans Zimmer), que en esta ocasión se encuentra por sus reversiones y música original de "The Tree of Life" (2011), con una sucesión de canciones y piezas bien elegidas, así como tremendas piezas originales que te llevan por la narrativa de la historia. Alberto Iglesias se está volviendo uno de los compositores más conocidos con sus participaciones en las películas tanto de este año como de las que vienen, así tenemos su participación hipnótica y clásica en "La Piel que Habito" (2011) de Almodóvar, que le da a la película una profundidad y seriedad impresionante. Puede que a algunos le suene, pero a otros no, pero si les digo que la banda sonora de "Hanna" (2011) a cargo de Tom Rowlands y Ed Simons es una de las mejores, es porque ellos son los integrantes de los Chemical Brothers y con sus sintetizadores y música tecno hacen de esta película una delicia musical. Finalmente tenemos a nuestro ganador del año pasado, Hans Zimmer, que hizo su mejor trabajo haciendo música fuera de su zona de confort para la cinta animada "Rango" (2011), mezclando sonidos del western con los mariachis y algo demasiado bueno para ser cierto. Entonces, los nominados son:

· Ludovic Bource por "The Artist"
· Alexandre Desplat por "The Tree of Life"
· Alberto Iglesias por "La piel que habito"
· Tom Rowlands y Ed Simons por "Hanna"
· Hans Zimmer por "Rango"

Y el/los ganador/es es/son:

No me gustan los Chemical Brothers, pero esta banda sonora es de otro planeta y se la debemos a Tom Rowlands y Ed Simons de que "Hanna" no sea una película completamente olvidable, sino una experiencia para repetir, o tal vez sólo escuchar.
Así Alexandre Desplat queda como el gran perdedor de estos Frank Awards al estar nominado tres veces y no recibir ningún premio. Por su parte Hans Zimmer acumula, entonces, una nominación y un Frank Award en total.

Mejor Canción Original
La ganadora del año pasado fue la canción "Never Let Me Go" de la película del mismo nombre del 2010, cantada por Jane Monheit, que no ha escrito ni cantado nuevas canciones para filmes durante el 2011.
Las canciones nominadas para este 2011 son las siguientes, que usted puede escuchar a continuación:

· "Allentown" para "The Hangover Part II" (2011), cantada por Ed Helms (Ed Helms ha sido nominado anteriormente por la canción en la película anterior de la saga, "The Hangover" (2009), "Stu's Song").


· "Coeur volant" para "Hugo" (2011), cantada por Zaz


· "Hello Goodbye & Hello" para "Hoshi o ou kodomo" (2011), cantada por Anri Kumaki


· "Hello, Hello" para "Gnomeo & Juliet" (2011), cantada por Elton John y Lady Gaga (recipiente de un Frank Award, pero en la categoría de mejor danza femenina).


· "Rango" para "Rango" (2011), cantada por Los Lobos


Y la canción ganadora es:
La canción principal de "Rango" es la superior porque combina el estilo de la película dentro de la música, dándole un conjunto especial que caracteriza y nos cuenta lo que vamos a ver. Aparte, se puede escuchar por sí sola muchas veces.

Mejor Casting
El año pasado este premio le fue dado al casting impresionante de "Inception" (2010), ¿tendremos un casting que se le equipare en este 2011?
El primer grupo nominado es de cuatro actores que hacen de la intimista "Carnage" (2011) una película entretenidísima con Kate Winslet, Christoph Waltz, Jodie Foster y John C. Reilly en su mejor forma. Luego tenemos el tremendo casting de "Contagion" (2011) que hacen de una cinta de contagios una cinta universal con una enorme cantidad de talentosísimos actores haciendo su mejor trabajo en una cinta de género. Luego está la chilena "Efectos especiales" (2011) que cuenta con una cantidad de actores pequeña, pero que hacen de la película una delicia de la improvisación constante y situaciones muy divertidas. La iraní "Jodaeiye Nader az Simin" (2011) destaca por la enorme calidad de todas las actuaciones puestas en escena, pasando por los familiares, los involucrados y por los jueces o interrogadores, una delicia de casting. Y finalmente tenemos el tremendo casting de "Melancholia", que destaca por tener las mejores actuaciones de Kirsten Dunst y Kiefer Sutherland, además de la participación de muchos otros que dan lo mejor de sí para esta tremenda película. Los nominados, entonces son:

· Carnage
· Contagion
· Efectos especiales
· Jodaeiye Nader az Simin
· Melancholia

Y el casting ganador es:

El casting de A Separation, compuesto por los actores iraníes Peyman Moadi, Leila Hatami, Sareh Bayat, Shahab Hosseini, Sarina Farhadi, Merila Zare'i, Ali-Asghar Shahbazi, Babak Karimi, entre muchos otros realizan las mejores actuaciones conjuntas del año, son maestros en sus roles y los saben a la perfección. Bravo.

Mejor Danza Femenina
El año pasado esta categoría fue dominada por la cantante y bailarina Lady Gaga, que fue nominada también este año pero en la categoría de mejor canción. No sé si habrá bailado durante el 2011, lo más seguro es que sí en uno de sus múltiples apariciones en programas o videoclips, pero al menos yo no la vi.
Las nominadas en esta ocasión son por distintas clases y tipos de danza, como por ejemplo Bérénice Bejo, actriz de "The Artist" (2011), que baila un tap endemoniado propio de las películas de danza de los años 30. Luego tenemos a Emily Blunt, que realiza rutinas de danza ballet moderno en "The Adjustment Bureau" (2011). Por su parte, la actriz principal de "Sucker Punch" (2011), realiza danzas sensualmente prohibidas (e invisibles para los que se conformaron con la versión vista en cines). Marion Cotillard hace una coreografía peculiar en el comercial/cortometraje "Lady Grey London" (2011), ella fue la ganadora de un Frank Award el año pasado por su actuación en "Inception" (2010). Finalmente, tenemos los rituales danzantes de la actriz coreana Jung-hyun Lee en el cortometraje de la misma nacionalidad "Paranmanjang" (2011), conocido mejor como Night Fishing. Las nominadas, entonces, son:

· Bérénice Bejo en "The Artist"
· Emily Blunt en "The Adjustment Bureau"
· Emily Browning in "Sucker Punch"
· Marion Cotillard in "Lady Grey London"
· Jung-hyun Lee in "Paranmanjang"

Y la ganadora es:

La increíble actriz argentina-francesa Bérénice Bejo se lanza increíblemente en danzas impresionantes y que te vuelven loco con sus sonrisas tremendamente atrayentes y simpáticos.

Mejor Diseño de Producción
El ganador del año pasado fue el maestro británico Marcus Rowlands, diseñador de producción de todos los trabajos de Edgar Wright, y nominado por su estupendo trabajo en "Scott Pilgrim vs. the World" (2010) y que en el año 2011 realizó el mismo trabajo en una película producida por Edgar Wright que no vi, "Attack the Block" (2011).
Este año destacamos a las películas visualmente importantes que con su diseño de producción lograrnos decirnos algo no sólo con el guión sino con cada elemento visual presente en la pantalla. Por eso nominamos a Judy Becker por "We Need to Talk About Kevin" (2011), una película que brilla por la cantidad de información y uniformidad visual presente en cada plano de la cinta, un logro increíble. La nominación a Maria Djurkovic por su trabajo en "Tinker Tailor Soldier Spy" (2011) es una felicitación por lograr que toda la película viviera en su propio mundo visual, un mundo que no conocemos y que es propio de la película y de ninguna otra parte. Luego está Dante Ferretti, que en "Hugo" (2011) logra sorprender con la uniformidad de la grandiosidad de cada evento, escena, personaje y situación de esta gran oda a la cinematografía, esta es su segunda nominación en la misma categoría, luego de estar nominado el año pasado por "Shutter Island" (2010). Jade Healy logra que "The Innkeepers" (2011) brille por sobre las demás cintas de terror por el simple hecho de lograr que el minimalismo terrorífico de la belleza de los interiores de un hotel. Y finalmente, Jette Lehmann logra lo imposible al juntar tres secciones de una película, que a distancia parecen disímiles, pero que nunca pareciera que estuviéramos viendo una película diferente cada vez que cambiamos de tono en "Melancholia" (2011). Entonces, los nominados son:

· Judy Becker por "We Need to Talk About Kevin"
· Maria Djurkovic por "Tinker Tailor Soldier Spy"
· Dante Ferretti por "Hugo"
· Jade Healy por "The Innkeepers"
· Jette Lehmann por "Melancholia"

Y el ganador es:

Maria Djurkavic logra repletar nuestros planos de belleza de época junto con un conjunto de colores marrones impresionantes, unos vestuarios tremendos, todo lo que se da en un conjunto que hace que sea una película que podamos recordar sólo por su visualidad. "Tinker Tailor Soldier Spy" gana por eso.
Dante Ferretti es así el gran perdedor de la categoría, al estar nominado dos vecces y no ganar ninguna.

Mejor Decoración de Sets
El ganador del Frank Award del año pasado fue Victor J. Zolfo por su estupendo trabajo en "The Social Network" (2010), y que durante el año pasado trabajó en la película de efectos especiales "Real Steel" (2011), que no fui a ver porque sonaba ridícula.
Los nominados de este año son inusualmente minimalistas y se remiten principalmente a la decoración de interiores de casas, lo cual para mí es siempre el mejor momento para hacerlo. Partimos con la decoración sutilmente ochentera de Kelly Berry para la película de cámaras que se mueven y fantasmas que no aparecen "Paranormal Activity 3" (2011). Luego está la terrorífica y suburbana decoración de las casas y los lugares comunes donde el terror ocurre en "Scream 4" (2011). Luego está la presencia de papeles, archivos, pistas y limpieza, así como grandes lugares vacíos gracias al trabajo de K.C. Fox en "The Girl with the Dragon Tattoo" (2011). Cindy Carr por su parte toma la destrucción y con ella decora las calles y lugares de una ciudad barrida por la enfermedad en "Contagion" (2011). Por su lado, Franckie Diago logra la claustrofobia y la calidad hogareña en medio de momento tras momento de furia y destrucción de las opiniones de las personas en "Carnage" (2011). Entonces los nominados son...

· Kelly Berry por "Paranormal Activity 3"
· Helen Britten por "Scream 4"
· K.C. Fox por "The Girl with the Dragon Tattoo"
· Cindy Carr por "Contagion"
· Franckie Diago por "Carnage"

Y el ganador es:

La cinta "Contagion" logra mostrarnos la realidad detrás de un posible fin del mundo por una enfermedad altamente contagiosa. Y la decoración de los sets y lugares al aire libre de Cindy Carr, un aplauso para el realismo que nos lleva al horror.

Mejores Efectos Especiales
El ganador del año pasado fueron los naturalistas e increíbles efectos especiales de "Inception" (2010), este año los nominados son espectaculares.
Los cinco nominados vienen de distintos espectros de filmes que usan efectos especiales, como la última película de la saga, "Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2" (2011) con un dragón impresionante. Tenemos entonces la oda mágica de "Hugo" (2011), con un descarrilamiento tremendo. La siguiente es "Melancholia" (2011), que nos presenta el fin del mundo más artístico y escalofriante. Está "Sucker Punch" (2011) con los trenes, dragones, aviones y zombies hechos con gran diligencia. Finalmente tenemos a "Thor" (2011), con los mejores y brillantes efectos especiales de una cinta Marvel. Las películas nominadas son:

· Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
· Hugo
· Melancholia
· Sucker Punch
· Thor

Ý la película ganadora es:

"Melancholia" con la secuencia inicial y la presencia poco reconfortante del planeta Melancholia hacen de esta película la manera más innovativa, natural y poco intrusiva de tener efectos especiales en tu película.

Y aquí quedamos por ahora, atentos a los próximos días para las categorías principales de los Frank Awards.

Frank Awards 2010 Segunda Parte: Guiones, Actuaciones, Películas y Otros

Seguimos con estos premios que entrego a lo mejor del año 2010, ahora entramos en tierra derecha a ver los premios "más importantes", clásicamente hablando.

Mejor Guión Adaptado
El ganador al mejor guión adaptado fue para Richard Kelly, por ser el escritor de "The Box" (2009), que estaba basado en un cuento ('Button, Button') de Richard Matheson. Aunque Richard Kelly sigue escribiendo, aún no saca una película nueva (espero con ansias su nuevo experimento) y no ha habido nuevas películas basadas en historias de Richard Matheson, incluso después de la fama que tuvo posterior a "I Am Legend" (2007).
Pero este año tenemos unos nominados con unas historias originales en las cuales se basa realmente maravillosas. Siendo una secuela, tenemos personajes que han sido usados y eventos a los cuales se hace referencia, es obvio llamar al guión de "Toy Story 3" (2010) un guión adaptado maravilloso escrito por Michael Arndt, John Lasseter, Andrew Stanton y Lee Unkrich, todos ellos grandes nombres de Pixar. Basada en las novelas gráficas escritas por Bryan Lee O'Malley, Edgar Wright y Michael Bacall excavan profundo en las películas clásicas de kung fu para referenciar y escribir "Scott Pilgrim vs. the World" (2010). Basada en la novela del mismo nombre de Cressida Cowell, "How to Train Your Dragon" (2010) tiene un increíble trabajo visual y un espléndido y redondo guión escrito por William Davies, Dean DeBlois y Chris Sanders. Alex Garland se da el placer de adaptar de manera magnífica la novela de Kazuo Ishiguro para la película "Never Let Me Go" (2010). Basado en un libro que aún no se terminaba de Ben Mezrich llamada 'The Accidental Millionaires', Aaron Sorkin escribe el impresionante y rápido diálogo de "The Social Network" (2010). Los nominados, entonces son:

· Michael Arndt, John Lasseter, Andrew Stanton y Lee Unkrich por "Toy Story 3", siendo una secuela
· Michael Bacall y Edgar Wright por "Scott Pilgrim vs. The World", basada en las novelas gráficas de Bryan Lee O'Malley
· William Davies, Dean DeBlois y Chris Sanders por "How to Train Your Dragon", basado en la novela de Cressida Cowell
· Alex Garland por "Never Let Me Go", basado en la novela de Kazuo Ishiguro
· Aaron Sorkin por "The Social Network", basado en el libro 'The Accidental Billionaires' de Ben Mezrich

Y el/los ganador/es es/son:

Alex Garland, sentado en la foto con Kazuo Ishiguro, logró capturar la esencia misteriosa de la novela original y plasmarla de manera perfecta en "Never Let Me Go", trasladando los increíbles diálogos y las hermosas escenas de los momentos más emocionantes del libro. Todo un logro, una adaptación casi perfecta.

Mejor Guión Original
Quentin Tarantino ganó en la edición anterior por el guión episódico (en el mejor sentido de la palabra) de "Inglourious Basterds" (2009) y sigue escribiendo películas, pero no salió ninguna escrita por él el año pasado.
Este año hay tremendas ideas originales. Por ejemplo, el primer guión de Alejandro González Iñarritu para una de sus películas, en conjunto con Armando Bo y Nicolás Giacobone para la película "Biutiful" (2010). Un verdadero retrato psicológico y una historia de crecimiento presentan Mark Heyman, Andres Heinz y John J. McLaughlin para la película "Black Swan" (2010). Abbas Kiarostami escribe sobre las copias y resulta ser original, además de dirigir "Certified Copy" (2010). Una de las ideas más originales en mucho tiempo es presentada por Christopher Nolan en el guión de la película que él mismo dirige, "Inception" (2010). El cine coreano sigue fuerte y lo demuestra con este guión con estructura clara y que se repite escrito por Jung-hoon Park para la película "I Saw the Devil" (2010). Entonces, los guiones originales son:

· Alejandro González Iñárritu, Armando Bo y Nicolás Giacobone por "Biutiful"
· Mark Heyman, Andres Heinz y John J. McLaughlin por "Black Swan"
· Abbas Kiarostami por "Certified Copy"
· Christopher Nolan por "Inception"
· Jung-hoon Park por "I Saw the Devil"

Y el/los ganador/es es/son:

Christopher Nolan escribió el guión de "Inception" con varios niveles que resultan relevantes al mismo tiempo, con personajes lógicos e inteligentes, la suficiente originalidad para poder mantenernos asombrados y las necesarias explicaciones cada cierto tiempo, que nos lleva a entender un poco más la película.

Mejor Actriz de Reparto
La ganadora en esta categoría fue una que nadie tomó en cuenta, salvo yo, en una película que nadie tomó en serio. Maggie Gyllenhaal realizó una actuación increíble como una especie de madre hippie que nadie soporta llamada LN en la película "Away We Go" (2009). En el 2010 realizó un papel casi principal en la película "Nanny McPhee and the Big Bang" (2010), Isabel Green, la madre de los niños descarriados.
Este año las actuaciones son fuertes, sólo basta mirar la lista que se presenta aquí. Tenemos a Marion Cotillard en la película "Inception" (2010) hace un papel desgarrador como la esposa muerta de Leonardo DiCaprio llamada Mal. Ell Fanning, la hermana menor de Dakota, hace un dulce papel como la hija de Stephen Dorff llamada Cleo en "Somewhere" (2010). Luego está Mila Kunis, que hace del opuesto clásico de Natalie Portman, una sensual bailarina llamada Lily en "Black Swan" (2010). Melissa Leo ganó un Oscar por su actuación en "The Fighter" (2010) como la madre de Christian Bale llamada Alice Ward. La más violenta del grupo es Chloe Moretz en su papel de Mindy Macready en la película "Kick-Ass" (2010), en la cual se convierte en la super heroína Hit Girl. Las nominadas son:

· Marion Cotillard como "Mal" en "Inception"
· Elle Fanning como "Cleo" en "Somewhere"
· Mila Kunis como "Lily" en "Black Swan"
· Melissa Leo como "Alice Ward" en "The Fighter"
· Chloe Moretz como "Mindy Macready/Hit Girl" en "Kick-Ass"

Y la ganadora es:

Marion Cotillard expresa una gama de emociones que van desde el odio hasta el amor, la versión real y la versión de los sueños son personajes distintos y cómo son interpretados de manera diferente es increíble. Los momentos en los cuales ella parece determinada a morir, o que está recurriendo a la simpatía o la piedad falsa. Todo perfecto en "Inception".

Mejor Actor de Reparto
El ganador del Frank Award del año pasado fue para Christoph Waltz por su interpretación esplendorosa del General Hans Landa en la película "Inglourious Basterds" (2009). En esta ocasión, no ha realizado nuevas películas el 2010, al haber sido un descubrimiento, pero podemos esperar grandes cosas de él en el futuro.
Interpretaciones diversas se encuentran entre los nominados de este año. Rob Bryden hace de Rob Bryden en la miniserie de la BBC "The Trip" (2010), una performance naturalista y muy graciosa. Min-sik Choi, uno de los mejores actores coreanos, se vuelve salvaje y muestra el lado oscuro que hay en todos nosotros con el asesino serial Kyung-chul en "I Saw the Devil" (2010). El próximo Spider-Man hizo dos grandes actuaciones el 2010, pero la mejor de las dos fue de Tommy, triste y a la vez lleno de rabia, en "Never Let Me Go" (2010). Jeremy Renner sorprende con una especie de criminal interno y a la vez externo en su papel de James Coughlin en "The Town" (2010). Geoffrey Rush es el actor con la mejor carrera de todos los nominados, y su papel de Lionel Logue, el terapista del habla en "The King's Speech" (2010) es tremendo. Los nominados, entonces, son:

· Rob Brydon como "Rob" en "The Trip"
· Min-sik Choi como "Kyung-chul" en "I Saw the Devil"
· Andrew Garfield como "Tommy" en "Never Let Me Go"
· Jeremy Renner como "James Coughlin" en "The Town"
· Geoffrey Rush como "Lionel Logue" en "The King's Speech"

Y el ganador es:

Para mí Rob Brydon en "The Trip" (a la izquierda) es un actor de reparto, pues el principal es claramente Steve Coogan. Él es el hombre gracioso, pero a la vez consciente de su actitud un tanto molestosa. Sus imitaciones, aunque no siempre perfectas, sí son agradables de escuchar, sobre todo cuando sabes de quiénes se está hablando. Simplemente una performance tan natural como este actor, impresionante.

Mejor Actriz
La ganadora del Frank Award el año pasado fue la chilena Catalina Saavedra por su estupendo trabajo en "La nana" (2009), ella realizó el año 2010 un papel secundario en "Old Cats" (2010), nueva película de los mismos creadores de "La nana" (2009), un personaje llamado Hugo.
Las nominadas de este año son poderosas y sus personajes eternamente memorables, la elección va a ser un poco difícil, aunque la ganadora puede ser un tanto obvia. Juliette Binoche, actriz francesa de gran renombre, hace de Ella (Elle en francés), una madre que hace un tour a un escritor, en "Certified Copy" (2010). Nicole Kidman interpreta a Becca, una madre que ha perdido recientemente a su hijo y conoce al responsable de su muerte en "Rabbit Hole" (2010). Jennifer Lawrence rompe el corazón de los espectadores con su increíble actuación de Ree, de 17 años que cuida a sus hermanos y busca a su padre en "Winter's Bone" (2010). Carey Mulligan protagoniza "Never Let Me Go" (2010) en su rol de Kathy, pasando por diversos niveles emocionales que resultan realmente poderosos, desde la pena hasta el amor más puro. Natalie Portman, por su parte, ganó un Oscar por su papel de la bailarina Nina Sayers en "Black Swan" (2010). Las nominadas, entonces, son:

· Juliette Binoche como "Elle" en "Certified Copy"
· Nicole Kidman como "Becca" en "Rabbit Hole"
· Jennifer Lawrence como "Ree" en "Winter's Bone"
· Carey Mulligan como "Kathy" en "Never Let Me Go"
· Natalie Portman como "Nina Sayers" en "Black Swan"

Y la ganadora es:

Era un tanto obvio, pero Natalie Portman realizó la performance más amplia de todas las del año, esos momentos en los cuales ella se quiebra completamente, cuando descubre la perfección, su lento crecimiento hacia su lado oscuro, todo lo que ella realiza lo hace con una enorme verdad y eso se premia mucho, con un Frank Award, por ejemplo.

Mejor Actor
El ganador del año pasado fue el locuaz Nicolas Cage con una actuación más locuaz aún como el Teniente Terence McDonagh en "The Bad Liutenant: Port of Call - New Orleans" (2009) de Werner Herzog. Eso me convenció que Cage no es un mal actor, sino que necesita un buen director y un proyecto acorde a su constante locura que lo caracteriza. El año pasado actuó en dos películas, en "Kick-Ass" (2010) hizo un papel secundario como super-héroe Big Daddy y fue la segunda mejor cosa de la película después de Chloe Moretz. También realizó "The Sorcerer's Apprentice" (2010), donde hacía de un mago, y la cual no vi.
Este grupo de nominados sonará un poco conocido, pero de verdad los premios Oscar de este año tomaron en cuenta las mejores actuaciones del año. A Javier Bardem lo vemos sufrir ante nuestros ojos, llorar y sentir que todo se cierne sobre él como si nada pudiera detenerlo haciendo de Uxbal en "Biutiful" (2010). Jesse Eisenberg hace su versión personal de Mark Zuckerberg en "The Social Network" (2010), escupiendo su diálogo y siendo serio a todas horas, pero logrando provocar humor en nosotros. Colin Firth ganó el Oscar por interpretar al tartamudo Rey Jorge VI, siendo capaces de esforzarnos junto a él por hablar y sentir lo que siente por su país en "The King's Speech" (2010). James Franco sostiene "127 Hours" (2010) y no pudo haber sido nadie más que él el que lo hubiera podido haber hecho, quedarse atrapado, alucinar, sentir mientras mira una cámara. Al Pacino es el único que no estuvo nominado a un Oscar este año, pero sí a un Frank Award por su increíble actuación como el Dr. Jack Kevorkian en "You Don't Know Jack" (2010). Los nominados son:

· Javier Bardem como "Uxbal" en "Biutiful"
· Jesse Eisenberg como "Mark Zuckerberg" en "The Social Network"
· Colin Firth como "King George VI" en "The King's Speech"
· James Franco como "Aron Ralston" en "127 Hours"
· Al Pacino como "Dr. Jack Kevorkian" en "You Don't Know Jack"

Y el ganador es:

Sentí pena, sentí dolor, sentí todo lo que sentía Javier Bardem en "Biutiful" y esa es la razón más simple por la cual creo que es la mejor actuación del año, porque le creí más a él que a nadie más en todo el año y eso es mucho decir.

Mejor Director
El año pasado, el ganador del Frank Award al mejor director fue para Quentin Tarantino por "Inglourious Basterds" (2009) y, como ya se ha dicho, no ha dirigido nada en el último año.
Este año hay poder y talentos que observar combinados. Darren Aronofsky, por un lado, demuestra y confirma que es una de las mejores voces del cine moderno con "Black Swan" (2010). Danny Boyle establece su estilo en una historia que si no fuera por él, hubiera sido un desastre en "127 Hours" (2010). Ji-woon Kim realiza sus planos más bellos y su primera obra maestra con "I Saw the Devil" (2010). Christopher Nolan reafirma su posición como uno de los mejores directores dentro de la industria con "Inception" (2010). Mark Romanek, con tan sólo su segunda película, logra las tomas más hermosas y tristes en mucho tiempo en "Never Let Me Go" (2010). Los nominados son:

· Darren Aronofsky por "Black Swan"
· Danny Boyle por "127 Hours"
· Ji-woon Kim por "I Saw the Devil"
· Christopher Nolan por "Inception"
· Mark Romanek por "Never Let Me Go"

Y el ganador es:

Darren Aronofsky dirige "Black Swan" como si dirigiera un ballet, preocupándose de la performance de sus artistas a la vez que de cada aspecto visual que el público va a ver. Por eso, se merece un Frank Award.

Mejor Película Animada
El año pasado, una de las obras maestras de Pixar, "Up" (2009), ganó el premio a la mejor película animada.
En esta ocasión hay cinco películas con chances de ganar el ansiado Frank Award 2010, veamos las candidatas. "Day & Night" (2010) es un cortometraje de Pixar que se puso frente a la gran película de Pixar de este año, una delicia y de los mejores cortos. "How to Train Your Dragon" (2010) fue la gran sorpresa animada para todos los que no esperaban un producto de tanta calidad de parte de Dreamworks, con excelentes escenas de vuelo. "Scared Shrekless" (2010) fue un especial corto de televisión que se dió el día de Halloween y que contiene suficientes referencias a películas de terror como para ser visto. "Toy Story 3" (2010) ganó un Oscar a la mejor película animada y resulta ser la mejor de la trilogía, por lejos. "Wisdom Teeth" (2010) fue una gran sorpresa, siendo de Don Hertzfeldt uno de los animadores más interesantes de la animación moderna, siendo crudo y crítico. Las películas nominadas son:

· Day & Night
· How to Train Your Dragon
· Scared Shrekless
· Toy Story 3
· Wisdom Teeth

Y la ganadora es:

"Toy Story 3" es una de las mejores películas de Pixar, pues combina una trama increíblemente entretenida, personajes conocidos y nuevos explorados al máximo, y una emoción constante que se palpa cuando notas que bajo tus ojos aparecen las primeras lágrimas.

Mejor Película Chilena
La ganadora chilena del año pasado fue la gran película "La nana" (2009), pero fue elegida entre sólo dos nominadas. Este año no se pudo llegar a cinco, pero hay cuatro buenos nominados presentes.
Partiendo por "José Maza, el viajero del cielo" (2010), cortometraje documental que se mostró junto a otra película de Patricio Guzmán, en la cual se habla de la materia oscura. Luego está "Nostalgia de la luz" (2010) de Patricio Guzmán, en la cual conecta la exploración espacial con la búsqueda de los detenidos desaparecidos. "Post Mortem" (2010) contiene una escena final realmente impresionante y una actuación principal memorable. "Vicente" (2010), por su parte, es un trabajo de escuela documental y corto, que habla de manera creativa del síndrome de Asperguer. Las películas nominadas son:

· José Maza, el viajero del cielo
· Nostalgia de la luz
· Post Mortem
· Vicente

Y la ganadora es:

"Nostalgia de la luz" no se puede comparar con el poder revolucionario/pasional de su trilogía de La Batalla de Chile, pero aquí entra en juego un sentimiento de pérdida y búsqueda sin respuesta que merece ser respondido. La escena final llena a cualquiera de escalofríos.

Mejor Documental
El año pasado hubo tan sólo tres nominados a este Frank Award, y el ganador resultó ser la escalofriante "Collapse" (2009). Ahora tenemos cinco nuevos nominados y son de lo mejor que hay de lo que pasó este año recién pasado (bueno, tal vez no, pero son mis premios).
"American Grindhouse" (2010) es un entretenidísimo viaje a través de la historia del cine exploitation americano que tanto me gusta, fue bueno verlo por informativo. "Casino Jack and the United States of Money" (2010) es un documental esencialmente visual que trata de explicar los crímenes de Casino Jack. "The Lazarus Effect" (2010) es un documental corto exhibido en HBO sobre cómo se sobrevive al Sida en África con sólo unas precauciones. "Never Sleep again: The Elm Street Legacy" (2010) es un muy informativo documental de cuatro horas de duración en el cual se ven todos los aspectos de cada una de las versiones de Freddie Krueger. Y "Nostalgia de la luz", que ya ganó el Frank Award a la mejor película chilena. Las películas nominadas son:

· American Grindhouse
· Casino Jack and the United States of Money
· The Lazarus Effect
· Never Sleep again: The Elm Street Legacy
· Nostalgia de la luz

Y la ganadora es:

Así es como "Nostalgia de la luz" acumula dos Frank Award. Excelente documento.

Mejor Escena o Momento Cinematográfico
El año pasado el momento ganador fue la venganza de la cabeza gigante de "Inglourious Basterds" (2009), uno de los momentos más apasionados del cine. Este año, si es posible, incluiré los videos de las escenas que rescato, las nominadas son:

· "La Barrera" en "Post Mortem"

· "El Cisne Negro" en "Black Swan"


· "Ascensor" en "Inception"


· "Good Morning" en "127 Hours"

· "Señor Cabeza de Tortilla" en "Toy Story 3"


Y la escena ganadora es:

La escena en la cual Aaron Ralston da un giro y entiende su destino es la mejor escena del año, pues es pura actuación de James Franco y edición, nada más. Su simpleza, hace que "Good Morning" de "127 Hours" sea lo mejor de lo mejor.

Mejor Película
El año pasado la ganadora fue la maestrísima "Inglourious Basterds" (2009), una de mis favoritas de la vida. Aunque no haya llegado a esos niveles, aún así hay buenos nominados este año en este ámbito. Ojo, en esta categoría NO entran documentales ni películas animadas, decisión personal.
"I Saw the Devil" (2010) es la representante coreana, su violencia y belleza la hacen imprescindible para cualquiera que se diga fanático del cine. "Black Swan" (2010) es una experiencia visual y psicológica de proporciones enormes. "Inception" (2010) nos hizo pensar y estar atentos a la pantalla ante sus constantes giros y vueltas mentales. "Never Let Me Go" (2010) fue una belleza visual y una historia de tristeza constante que merece ser tomado como lo mejor del drama sci-fi light. "The Trip" (2010), miniserie de la BBC, debe haber sido uno de los mayores momentos de risa de mi vida. Las nominadas, entonces son:

· I Saw the Devil
· Black Swan
· Inception
· Never Let Me Go
· The Trip

Y la película ganadora es:

Puede haber sido un poco obvio, pero "Black Swan" fue la película más cercana a la perfección en todo el año. Tengo crítica, así que ahí vean lo que pienso de ella.

Resumiendo tenemos que:

· Black Swan: 7 Frank Awards.
· Inception: 7 Frank Awards.
· Never Let Me Go: 2 Frank Awards.
· Nostalgia de la luz: 2 Frank Awards.
· Scott Pilgrim vs. the World: 2 Frank Awards.
· 127 Hours: 1 Frank Award.
· Biutiful: 1 Frank Award.
· Not the Messiah (He's a Very Naughty Boy): 1 Frank Award.
· The Simpsons 20th Anniversary Special: In 3-D! On Ice!: 1 Frank Award.
· The Social Network: 1 Frank Award.
· Telephone: 1 Frank Award.
· Toy Story 3: 1 Frank Award.
· The Trip: 1 Frank Award.
· Yip Man 2: 1 Frank Award.

Hasta el 2011.