lunes 16 de noviembre de 2009

Edward Woodward (1930 - 2009)


Uno de los actores británicos que más me han sorprendido ha muerto. Edward Woodward se caracterizaba por realizar papeles de policías, detectives, investigadores, espías, personas que ensalzaban el bien y acallaban el mal, o al menos trataban de hacerlo. Pasó gran parte de su vida realizando la serie "Callan", de un asesino entrenado de la contrainteligencia inglesa, y "The Equalizer", sobre un detective privado. Pero, además de esto, actuaba en películas que se converirían en clásicos esenciales del cine, a continuación una lista cronológica de sus trabajos destacados.
1973 - The Wicker Man
La foto de arriba lo muestra en esta gran película de terror psicológico, en una actuación como detective en busca de una mujer, tanto su cristianismo como su búsqueda constante lo hacen un personaje tremendamente exigente, sobre todo si se toma en cuenta las penurias por las que tiene que pasar. Su mejor momento, "O, Lord, O, Jesus Christ", junto con Christopher Lee son lo mejor que tiene el terror británico.
1980 - 'Breaker' Morant

Aparte de tener uno de los mejores diálogos de la historia de las películas de corte, con regla 3-0-3 y todo, su papel como el personaje del título, Harry Morant, es poderosa y te llena de emoción, es una de esas actuaciones que te dejan sin aliento. Para los que han visto las dos, se dan cuenta que hay algo que tienen en común estos dos finales.
También realizó un papel en Hot Fuzz (2007) que no recuerdo mucho, y una vez hizo a Sherlock Holmes, para que vean lo encasillado (y comprometido) que estaba con todo. De veras quiero hacerle un honor, que descanse en paz.

domingo 15 de noviembre de 2009

Esa sonrisa... es mágica


29. La Naranja Mecánica (A Clockwork Orange) (1971)
my dorogoy friends, i'm ittying to tell you the raskazz of this bolshy sinny called "a clockwork orange", it's considered odin of the bolshiest sinnies ever made, because of its acting, its rebellous condition, its splendid cinematography and spectacular script. i can't imagine how possibly i'm ittying to be able to make this entry sufficiently interessovatting for you, my fellow companions.
i know, i can tell you how i managed to viddy it, even when my pee and em really didn't want me to. it was the day before the bolsh math test on third grade, secondary school, just before ookadeeting the classroom, sebastián rebolledo and i viddied in the paper an ad, skazatting that at 10 pm they will show the sinny in red tv. we creeched at the top of our lungs, we both wanted to viddy it, it was odin of the sinnies i most smottied forward to see. i was ittying to viddy it, sod the math test, i said, and sebastián did the same.
my em creeched and creeched from her bedroom, skazatting that i should itty to bed, that i had to be awake very early for the test, but i didn't gave a damn, i was amazed by the acting and the figures that appeared on the screen, i was like alex in the movie, with my glazzies wide open, without being able to stare away from the monitor.
early in the morning, when i entered the classroom i smottied at sebastián and grinned, he grinned back, we had been witnesses of odin of the bolshiest sinnies of all time, and we knew it.
i was normal again.

domingo 8 de noviembre de 2009

El inicio y el fin de la Humanidad



30. 2001: Odisea del Espacio (2001: A Space Odyssey) (1968) c/ WALL·E (2008)
Las dos películas que hoy les presento son muy similares: ambas pertenecen al género de la ciencia ficción, ambas parten la película con más de 20 minutos de silencio absoluto, donde los personajes en escena sólo se comunican con monosílabos inentendibles por nosotros y ambos dan cuenta del estado de la humanidad en esos primeros minutos, una humanidad inhumana primitiva en espera de la evolución, o una humanidad inexistente en una tierra repleta de basura y desperdicios, los humanos han escapado. Además, ambas películas cuentan con una computadora maligna con un ojo rojo electrónico que tratan de que la raza humana no pueda perdurar, aunque lo anterior es más una cita que temas en común. Ambas contienen el mensaje de no dejarse estar, de que para poder vivir en un ambiente adverso no hay que echarse a morir, sino que hay que esforzarse, ganarle a la incertidumbre presente y llegar a ser algo mejor (u obtener un conocimiento más allá del cuerpo... heh).
2001 es una película de ciencia ficción dura, me encanta, es una de esas que te provocan escalofríos al verla, pues sientes que los personajes se encuentran en situaciones desesperadas ante objetos y situaciones que ellos no pueden controlar y necesitan salir de ahí de alguna manera. Es una película a su vez tremendamente filosófica, con mensajes sobre evolución, dios, vida extraterrestre, nuestra propia percepción sobre lo que es el humano, de sus capacidades físicas y mentales: cómo nos comportamos igual, seamos monos humanoídeos o astronautas muy inteligentes. Si la han visto, les recomiendo que entren aquí, para que te den una clasecita, bastante buena y excelente para liberar la mente. Estuve viendo un clip de la película hace poco y casi me pongo a llorar, creo que si la veo entera de seguro que lloro a mares, con toda la carga sicológica como se dice.
Por su parte, WALL·E es un romance espacial entre dos robots, no entiendo cómo es posible que la historia de amor que más me ha conmovido no sea entre seres humanos y, más encima, sea en dibujos animados. Aprovecho de aclarar que esta es la última película animada de la lista y no creo que en el futuro haya algo mejor y lo digo en serio, palabra de scout, esta es la mejor película animada de la historia del cine y no habrá otra igual jamás... lo firmo. La película tiene un mensaje bastante más simple contra la tecnología y mucho más suave (los protagonistas son parte de la tecnología), más relacionado con lo que hemos hecho con nuestro planeta, el cual ha quedado destruído y se cree que con un robot va a ser posible poder cambiarlo, lo cual es francamente imposible, pero seguimos sin problema la historia de este robotito en una cruzada ininterminable, cuya vida llega a tener un vuelco con la llegada de EVE. Una película para enamorarse perdidamente de sus personajes y reír y cantar y emocionarse con... un choque eléctrico.
2001: Odisea del Espacio (1968)

WALL·E (2008)

jueves 5 de noviembre de 2009

And if I have prophecy and know all mysteries and all knowledge, and if I have all faith so as to remove mountains, but have not love, I am nothing.



































































































































Ai no mukidashi (2008)

domingo 1 de noviembre de 2009

Hoy le agradecemos a la pomada calabacera por este post



31. Un Perro Andaluz (Un chien andalou) (1929) c/ La Edad de Oro (L'âge d'or) (1930)
Cómo se nota que nos acercamos a la trifecta del cuadrilátero, siendo estas dos percepciones humanas las únicas olorosas calas en el cerro con aspiraciones de montaña repleto de rosas rojas, azules, blancas, verdes, amarillas, rosas, bermellón y las naranjas que se mueven los días nublados. Es curioso decir que vengo hablando de estas dos pobres criaturas desde que empecén a expresarme a través de la vasija llena de agua en la punta de una torre tan alta, pero tan alta que los pájaros tienen que mirar hacia arriba para poder llegar a esa altura tan alta que los que caen se demoran tres semanas en tocar suelo y poder rebotar hacia arriba otra vez, pues las leyes de la física no se le aplican. Sobre todo porque son mis favoritas representaciones surrealistas, las dos del hombre detrás del abrigo negro color negro azul, Luis Buñuel, el único que ha logrado convencerme que esta retroproyección cerebral no tiene por qué tener un gusano escondido en las profundidades de la cueva goteante del averno, sino que puede ser que simplemente no tenga nada y sea simplemente como acariciar unos pétales con bálsamo para los ojos y así poder llegar al cielo y poder gritar que dos más dos no son siempre tres, sino que a veces es necesario decir cuatro, sobre todo los miércoles de mayo. Ambas tienen entre sus raíces profundas el señor que se para en la esquina de mi casa y mira todo lo que hago a toda hora, esté o no esté allá y que de seguro también se para en sus casas, aquí el hombre del abrigo negro color negro azuloso le tira huevos desde el centro de la habitación, tratando de que le llegue a los ojos, no sé si le apunta, pero es divertido verle lanzarlos y moviéndose de un lado a otro, esquivando los trozos de concreto que tratan de caer sobre él bajo la orden del hombre parado en la esquina de todas nuestras casas. La otra raíz que llega al centro de la tierra es la que leva al huevo, no los que lanza el hombre del abrigo negro color azul, sino el huevo que se siente en el pedestal dorado encima de nuestras cabezas, el huevo que tiene marcas circulares y nos vuelven locos, nos hacen delirar, nos hacen caer, nos hacen morir sólo un poquito para poder disfrutar después de la vida misma pensando en el huevo, pero sin que se torne en avestruz o que se estrelle contra tu cara por el peso. Abajo tengo dos contrapciones donde se pueden ver la dos murallas de la mente del hombre del abrigo azul, así vemos si tienen las ganas de llegar al patio y balancearse por las lianas imaginarias que les indican unos niños pequeños que viven en un recipiente lleno de líquido rojo que se encuentra a los pies de sus camas.
Un Perro Andaluz (1929)

La Edad de Oro (1930)

sábado 31 de octubre de 2009

#31 - The Devil's Rejects (2005)


Hoy es el día de Halloween y tenemos una última película de este loco mes. Creo que debido a las circunstancias de este mes de prueba, pues quería saber su respuesta, salvo al inicio de la experiencia, no he recibido más comentarios, y no he recibido ninguno más en mucho tiempo, más de lo que acostumbro a estarlo. Por eso creo que si esto no se compone, no repetiré la experiencia que me dejó agotado (terminando de ver películas a las 23:45 para escribir antes de que fueran las doce), sabiendo que luego tenía que estudiar para una prueba o lo que fuera, no crean que fue simple ver más de 31 películas en un mes (fui al cine y vi en la tele cosas normales como "Eyes Wide Shut"), así que estamos en esa parada. Esta película es de la CMM, la última de su periplo y la única de la década del 2000 (ya hablaremos de eso pronto), así que les dejo el video para que lo vean y yo critico la película mientras.
Rob Zombie, you sick bastard, has hecho una película completamente depravada sexual y violentamente hablando. Es un festín para aquellos paladares exquisitos que buscan romper sus límites horroríficos. Claro que hablo de los que no están experimentados en el terror, porque yo encontré esta película Mild en cuanto a todo eso, creo que me estoy desensibilizando un poco, con tanta sangre y todo. Debo aclarar que esto es una secuela de una película que no he visto, "The House of the 1000 Corpses", que parece que al final eran 72. La trama, trataré de describirla, aunque me cueste.
Cuatro asesinos en serie, cuyos nombres son sacados de los personajes que Groucho Marx ha interpretado, han matado a muchas mujeres y hombres en una pequeña cabaña del desierto. Pero ahora, han sido rodeados por la policía. Gracias a la astucia de los asesinos, logran escapar y refugiarse en un motel, donde toman prisionera a dos parejas donde sufren enormemente. Mientras, el sheriff con ansias de venganza los busca desesperadamente con ayuda de un par de asesinos a sueldo.
Lo que hace a esta película recomendable, aparte de su gran trabajo actoral y lo excelente de los efectos es que, a fin de cuentas, no es más que un cómic de situaciones, episódico, donde cada cosa sucede por sí sola como una viñeta tras otra. Hay partes realmente graciosas relacionadas con el diálogo, que es de alta calidad, pese a la enorme cantidad de fucks que hay. Hay claras influencias a películas como La Masacre de Texas y otras películas de Hillbillies, como The Hills Have Eyes, es una película que realmente uno termina disfrutando, pese a todo lo asquerosamente pervertido que sucede.
Con todo y todo, Rob Zombie ha podido crear su mejor trabajo, incluso mejor que su tráiler falso en Grindhouse, esto se merece un 8, con altas vibras.

Ahora, veré cuáles son LAS 10 MEJORES PELÍCULAS DEL MES DEL TERROR EN EXODUS. Revisando las puntuaciones y viendo su lugar en mi lista privada personal (ja) las contaré del 1 al 10.

1. The Invisible Man (1933)
2. Eating Raoul (1982)
3. Drácula (1931)
4. The Fly (1958)
5. Dellamorte Dellamore (1994)
6. An American Werewolf in London (1981)
7. The Raven (1935)
8. The Tingler (1959)
9. Der Golem, wie er in die Welt kam (1920)
10. The Atomic Cafe (1982)

Y LAS PEORES 5 PELÍCULAS DEL MES DEL TERROR EN EXODUS, revisando todo vemos que queda así, de la peor a la menos peor:

1. The Giant Claw (1957)
2. The Brain (1988)
3. Attack of the Giant Leeches (1959)
4. Leprechaun (1993)
5. Basket Case (1982)

Espero que hayan disfrutado, que pasen un excelente HALLOWEEN!!!!!!!!!!!!
MUAJAJAJAJAJAJAJAJAJA!!

viernes 30 de octubre de 2009

#30 - Dellamorte Dellamore (1994)


FALTA SÓLO UN DÍA... ya se empieza a sentir la presencia de los muertos entre nosotros, personas con los ojos demacrados y saltones, caminando lentamente arrastrando los pies, gimiendo y gritando pidiendo cosas... estragos después de las fiestas. O qué mejor, ir al cine para ver una de las películas de terror más terroríficas del último tiempo: "This Is It", ver a un muerto bailar, cantar y mandar da miedo y risa. Hoy es una película que no he visto de la CMM, aquí va el video que se me corta el final, no sé por qué, vean si a ustedes les pasa lo mismo. Aquí va mi crítica.
Esta debe ser una de las películas más bizarras y confusas que existen, así como una de las que personalmente me he sentido más sorprendido en esta locura que he llevado en este mes. Es una película de zombies, pero con un emplazamiento específico: un cementerio. Francesco, el protagonista, junto a su mejor amigo Gnaghi (retrasado mental) deben matar a los zombies cuando salen de sus tumbas, siete días después de que han sido enterrados. En uno de los entierros, Francesco conoce a una mujer, a la cual se le ha muerto su marido. Con el tiempo logra seducirla y enamorarla, el problema es que cuando hacen el amor sobre la tumba del marido, este sale y mata a la mujer.
Así esta película camina por una delgada línea entre el amor y la muerte, siempre acompañado por las reflexiones interiores de Francesco, dadas por un voice over constante, como de película de detective de los años 50, lo cual puede llegar a cansar en algún momento, pero esta película claramente se aleja de lo que busca una película de terror cualquiera. No pretende asustar o asquerorizar (ja, la mejor palabra), sino que busca decir algo más, establecer una mirada acerca del amor y su relación con la muerte. Algunas frases que parecen ser lanzadas al aire, son realmente escalofriantes.
Pero a su vez, la película es muy graciosa, sobre todo por el personaje de la hija del alcalde, que muere y revive, pero al perder su cabeza, ahora su cabeza se mueve sola. Flota, repta y habla, besando a Gnaghi, de quien se enamora. Es asquerosamente entretenido y también bellísimo. Qué esperar de una película en la cual aparece La Muerte en persona, donde los disparos ya no van a los muertos, sino a los vivos y donde los escenarios van mutando cuando avanza la película y con un final que te deja rascando la cabeza. Por todo eso, le pongo un 9.
Pueden verla acá, excelente: